Spirite şi creaturi la Tommaso Meli
Designerul şi ilustratorul italian Tommaso Meli (aka Tommy the Pariah) grupează în desenele sale elemente din cultura tattoo cu elemente de genul cartoon plus o serie de referinţe din cultura folk. Peste toate acestea mai adaugăm şi o serie de caractere de care nu ne dăm bine seama dacă sunt fantome sau spirite sau pur şi simplu gânduri care se mişscă libere prin desenele sale.
Oricum, foarte tare omu – mă duce cu gândul la desenele lui Lori.
Psssttt…these pixels are high.
High Pixel este un proiect de revistă online de design. Am descoperit acest proiect cu ajutorul prietenului nostru, al tuturor, Facebook. Primesc link, dau click şi intru lumea pixelilor high : )
Mi-am descărcat revistele, patru numere la acel moment, şi am început să le răsfoiesc. Mi-a plăcut foarte mult construcţia editorială – interviuri – întrebări atât despre om cât şi despre fenomenul de design. Fără întrebări pompoase şi tehnice, asfel încât să poată înţelege şi un profan al domeniului.
Mă atrag mul proiectele care vin din iniţiativa unor oameni pasionaţi, care cred în ceva şi care încearcă să promoveze fenomenul; aşa că m-am întâlnit cu Andrei Ogradă şi Vian Peanu pentru a descoperi mai mult lumea pixelilor.
High Pixel este un concept la care lucrează Ruka Furtuna, Andrei Ogradă şi Vian Peanu.
.
Please enjoy El Camino
Îmi plac detaliile. Îmi place când intru într-un loc nou să ma uit la pereţi, la lămpi, la pardoseală, la îmbinări, la desene…lucruri de genul acesta. Uneori descopăr, cu plăcere, finisaje frumos şi atent executate, dar, de cele mai multe ori, rămân consternat în faţa unor linii şi contururi ce rup total peisajul. Am intrat în nenumărate cluburi, baruri, cafenele şi ceainării care aveau pe pereţi tot felul de treburi (desene, afişe, stickere, mâzgălituri) care nu se legau de absolut nici un concept. O randomizare totală a ideei. În contextul acestei mici obsesii m-am bucurat foarte mult când am descoperit în feed-urile mele zilnice un material video cu un making of al design-ului unui club din San Diego, California – Super El Camino.
Odată cu un nou cumpărător a venit şi dorinţa de schimbare. Aşa că noul proprietar al localului, fără veleităţi de artist de genul ştiu eu , fac eu, las’ că merge şi aşa i-a tocmit pe Exist 1981 şi Tocayo. Oameni de bine din domeniul artelor care au creat şi au desenat întreg localul.
Poate câţiva patroni de localuri artish de la noi vor înţelege ceva.
foto credit Carl Ealey
Posters for Green Iran
S-a discutat foarte mult vara aceasta despre Iran, despre revoluţia verde, despre Twitter şi rolul său, despre Republică şi voinţa poporului. Soarta, şi probabil nu numai ea, au făcut, ca de această dată, schimbarea să nu se producă. Pentru noi, cei din afară, e uşor să vedem şi o parte plină a acestui pahar. Faptul că oamenii de acolo au început să ia atitudine iar odată cu această luare de poziţie fenomenul s-a răspândit rapid şi pe celelalte continente. Jurnalişti, studenţi, artişti, autori, toţi au luat atitudine şi au încercat să contribuie într-o anumită măsură la ceea ce se întâmpla în Teheran.
Evoke to design
Că ne cunoaştem e cel mai puţin important. Că am lucrat împreună nu face decât să mă ajute pe mine acum. Tudor Năstase a.k.a Aevo, a.k.a Evoke este unul din cei mai interesenţi designeri pe care îi cunosc. 
James Reynolds – Boarded up
Boarded up este ultimul proiect al tânărului artist britanic James Reynolds. “Din ce în ce mai multe afaceri sunt forţate să îşi închidă porţile. Imaginea placilor din lemn puse la geamuri şi uşi este deja comună şi neplacută. Lipind imagini actuale peste aceste plăci problema este rezolvată”.
Designers have feelings too, you know!
M-au fascinat întotdeauna pattern-urile. Nu pot spune sub nici o formă dacă imi plac sau nu, ce mă atrage exact la ele sau ce simt când văd unul. E pur şi simplu fascinaţie. De aceea am fost foarte fericit când am găsit lucrări ale artistei Jahan Gerrard.
Mr. Hughes and AMMO Magazine
Mr. Hughes, de la KOODOO, este unul din ilustratorii mei preferaţi. L-am descoperit prima dată la o conferinţă în Berlin unde fusese invitat să vorbească despre designul coperţilor de vinil. Prezentarea lui a depăşit orice aşteptare. Nu a generalizat şi nu a obiectivat nimic. A venit cu o placă grafică şi a îceput să deseneze explicând în acelaşi timp auditoriului fiecare element pe care îl foloseşte. În urma conferinţei am rămas impresionat nu numai de veleităţile artistice ale ilustratorului, în vârstă de 57 de ani acum, dar şi de deschiderea acestuia către tinerii interesaţi de domeniu, fie ei profesionşti, amatori sau simpli consumatori.